TRABAJO PARA EL TALLER –TIPA DE LA CARRERA EN ESPECIALIZACION EN ARTE CONTEMPORANEO DE LA FACULTAD DE ARTES DE LA UNC. ALUMNO: Lic . Leonardo Bustamante Sublime Lo que sigue es el derrotero por internet en la búsqueda de las definiciones del concepto “SUBLIME” del campo de conocimiento del Arte , elijo dejar visible el corto y pego que realizo en la net evocando al “collage” vanguardista Este sentimiento contradictorio - el placer y el dolor, la alegría y la ansiedad, la exaltación y depresión - fue bautizado o rebautizado entre los siglos 17 y 18 en Europa con el nombre de lo "sublime". Queda para el historiador del arte de explicar cómo la palabra sublime reapareció en el lenguaje de Barnett Newman, un pintor judío de Nueva York, durante los años 40. La palabra sublime es moneda común hoy en día en francés coloquial sugerir sorpresa y admiración, algo así como los Estados Unidos de "muy bien", pero la idea que denota pertenece a la clase más rigurosa de la reflexión sobre el arte durante al menos los últimos dos siglos. Newman no pasó por alto la estética y estacas filosóficas involucradas con la palabra. Leyó de Edmund Burke Indagación filosófica sobre el origen de nuestras ideas acerca de lo sublime y hermoso, Resumiendo, lo Bello, según Burke, es aquello bien formado y placentero estéticamente, mientras que lo Sublime es aquello que tiene el poder de hacernos evocar y destruirnos. La preferencia de lo Sublime por sobre lo Bello fue la que marcó la transición entre el Neoclásico y la era Romántica. Lo sublime es una categoría estética, derivada principalmente de la célebre obra ("Sobre lo sublime") del crítico o retórico griego Longino (o Pseudo-Longino), y que consiste fundamentalmente en una "grandeza" o, por así decir, belleza extrema, capaz de llevar al espectador a un éxtasis más allá de su racionalidad, o incluso de provocar dolor por ser imposible de asimilar. El concepto de lo "sublime" fue redescubierto durante el Renacimiento, y gozó de gran popularidad durante el Barroco, durante el siglo XVIII alemán e inglés y sobre todo durante el primer Romanticismo. Escribió Longino, una sublimidad del pensamiento a veces reconocible en el habla por su extrema simplicidad de la forma, en el punto exacto donde el alto carácter del hablante crea un aura de solemnidad. B- Recolectar materiales con las cualidades propuestas. Juntarlos libremente y aleatoriamente, atendiendo sólo a sus cualidades sensibles, perceptuales. Mucha, mucha, mucha cantidad. Los Materiales. Tiestos : restos de la cerámica producida por la cultura “Aguada” que habito la región norte y oeste de la provincia de la rioja . Este material llega a mis manos en momentos en que por mi trabajo en Vinchina, localidad cordillerana del oeste de la provincia de la Rioja, comparto un espacio de taller con un grupo de artesanos los que se habían dedicado a recolectar estos “tiestos” que abundan esparcidos por los alrededores del pueblo signo de que habito en la zona un pueblo Diaguita del que la mayoría de ellos es descendiente. Este material aparece un dia tirado junto a la basura resultado de que el taller había cerrado y la Diputada ( esposa del intendente) quien también denota en sus rasgos pertenecer a la misma etnia los había arrojado a los desechos . en mi calidad de recolector-reciclador y escultor remarco esto porque sé que es mi desarrollo como artista y mi formación la que me inclino a recoger estos restos ya sea por si calidad material o simbólica de las que tenia conciencia y sin saber que lugar en mi proceso creativo iban a ocupar. Hoy ya lo se y de echo lo estoy utilizando en mi obra hace un tiempo ya y de diferentes maneras pero siempre con esa conciencia de su connotación simbólica que por su potencia termina por prevalecer. En esta ocasión de este trabajo para el Seminario TIPA del posgrado, tomo estos elementos de dos maneras, en primera instancia desde la técnica de la construcción y la escultura siguiendo la consigna dada de “Soñar, pensar, imaginar cómo dialogan la palabra y las cosas que portan las cualidades sensibles propuestas, cómo se articulan en el espacio, cuál es el espacio, cómo se estructura, aprovechar lo ilimitado de la imaginación”. Construyo una pequeña figura con estos restos cerámicos que tienen diferentes formas, texturas y colores con un criterio de ensamble y buscando que se asemeje a una figura humana con intención simbólica de evocar aquel pueblo una vez terminada la pequeña figura atendiendo al cuadro de la consigna que me toco. CONCEPTO CUALIDADES DE LA MATERIA SUBLIMIDAD MONUMENTAL/MINIMA Esta figura en su escala representa la pequeñez y voy a vincular esta cuestión escalar con un sistema comparativo de opuestos como pequeño/ grande; negro / blanco; bueno/malo; y jugar con invertir esa relación intentando hacer una crítica a la visión etnocentrista de nuestra cultura pos/neo y posmo/colonial de nuestra Sudamérica contemporánea y que estará plasmada en el registro fotográfico del recorrido y relación espacial en que se sitúa la figura. Sublime equivale a una elevación extraordinaria, a excelsitud. Lo sublime es un grado más alto que lo bello, se origina en un predominio de la majestad, de la magnificencia, denota grandeza incomparable. Equivale a una belleza de tal fuerza y magnitud, que no halla una manera adecuada de expresarse; engendra un sentimiento de asombro, de perturbación que revela un choque violento entre una fuerza que intenta manifestarse y una forma que no alcanza a contenerla. En lo sublime el hombre contempla al infinito, que no puede representarse de modo sensible más que mediante el arte. Lo sublime -expresa kant- tiene que ser grande, con pocos adornos, más bien tirando a austero. En presencia de lo sublime siente su pequeñez, se sobrecoge, aunque al mismo tiempo experimenta la elevación de su espíritu. Esta definición de lo sublime que recorto de la inmaterialidad de la web me dispara a verificar el contenido de mi trabajo en el proceso creativo. En primera instancia en el modelaje de la figura el procedimiento de ensamblado configura la imagen con intención de presentar/representar al habitante de el lugar y que solo han quedado pedazos-restos dispersos casi inertes para quien no tiene la memoria o simplemente la información suficiente como para darse cuenta que en esos pequeños objetos hay datos e información valiosa como en el paisaje tanto su arquitectura como su arte y digo arte por que en el gran rompecabezas que significa América piezas como los tiestos, restos de piezas cerámicas que tienen claras señales de un manejo técnico y tecnológico en su echura o como en la arquitectura que demuestran una capacidad de adaptación en su performance utilizando elementos con gran desarrollo como la orientación más favorable con respecto a los vientos o la elección del espacio a habitar según sus necesidades y posibilidades, eso si todo esto con una valoración puesta en conceptos como lo ecológico, lo bello lo sublime, una cultura con una evolución que se aprecia desde que con tanto avance en la ciencias sociales y políticas en su evolución en cuanto a derechos y científicas en cuanto a tecnología que por error o por desesperación han puesto en duda, de este lado del mundo, los paradigmas de la sociedades capitalistas que nos han colonizado y podido reconocer en estos restos a los primeros habitantes de este suelo y sus valores . En las intervenciones espaciales realizadas con la figura construida con con los tiestos-restos Mi intención es plantear una relación dialógica, un “TINKUNAKO” termino que en quechua quiere significar ENCUENTRO y es ahí donde se dispara este juego de dialogo entre figura y el contexto. Encuentro que muchas veces es violento en un contraste visto con una lente ideológica y política y otra sociológica. he tratado de plasmar en cada imagen del registro fotográfico este dialogo interviniendo el espacio posicionando la figurita en diferentes contextos que por sus característica plantean contrastes cualitativos ENCUENTROS entre el símbolo prototipo echo con tiestos y EL ESPACIO en su configuración de paisaje social ya sea urbano o periférico a lo urbano .Una de las oposiciones es por ejemplo EL RESTO- BASURA y EL RESTO-RASTRO (signo). El trabajo esta dividido en 3 series . SERIE -1 Registro fotografico realizado en el espacio de las tamberias del Inka situadas en la periferia de la ciudad de Chilecito, Provincia de la Rioja , un importante asentamiento Diaguita-Calchaqui . SERIE -2 Registro fotográfico realizado en la ciudad universitaria en los alrededores de la Facultad de Artes de la UNC. Provincia de Cordoba . SERIE-3 Registro fotográfico realizado en la periferia de la ciudad de La Rioja en un sitio llamado “las Padersitas” que según se dice en el lugar existían unas paredesitas (paredes pequeñitas) restos de viejas construcciones de los curas coloniales y que según cuenta la leyenda San Francisco Solano toco su violin y apasiguo a los “indios” que tenían sitiado el lugar. en este espacio en donde esta ubicada una escultura monumental realizada por el Escultor Mario Aciar, integrante del grupo de Artistas riojanos “ Calivar” y que lleva por nombre “ TINKUNAKO” y que busca representar este encuentro entre las culturas Española y Americana .En las tomas fotográficas se ve el monumento intervenido por elementos propios de una fiesta y Me parece que esta intervención es de La iglesia Católica Riojana que establecido una festividad con el mismo nombre “TINKUNAKO” en la cual ejerce un sincretismo y conmemora el encuentro de las dos culturas en una gran “Performance” en donde se representa aquel encuentro entre San Nicolas ( la Divinidad Española) y el Niño Alcalde ( representación sincretizada de la divinidad diaguita) aceptándolo y reconociéndolo . es la fiesta que se celebra en la ciudad de La Rioja entre el 31 de diciembre y el 3 de enero. Creo que con esto último he cerrado el circulo relacional entre SUBLIME-MINIMO-MONUMENTAL. Objeciones : 1- las dificultades de con el manejo del aula virtual. Por suerte grave la clave en mi netbook. 2- resultado de la anterior me complico el acceso a información que devino en mucho tiempo empeñado en buscar material teorico 3-tambien es resultado de esto la poca comunicación con mis compañeros también debido a que recido en otra ciudad. Todo esto influyo en la obra pues me mantuvo un tanto aislado del enriquecimiento que deriva del cruce con elo otro y que si pude apreciar en los encuentros presenciales .