Este proceso de trabajo me ha llevado a pensar la posibilidad de experimentar aspectos del arte contemporáneo. Mi experiencia de acercamiento a la teoría comenzó en los años ´80 en mi Escuela Secundaria de Arte (Centro  Polivalente de Arte Prof. Roberto Trasobares), en el que comienzo mi formación “académica “que me brinda el conocimiento de la historia del arte y la evolución que a atravesado este. En este momento de mi vida y de mi trabajo como Artista- Docente, me interesa de manera particular el Arte Contemporáneo consciente de lo dificultoso que se hace poder tomar distancia para poder observar el momento, si cabe la expresión, histórico que nos importa vivir ,

“Estructuras viejas”

Este trabajo nace como experimento y puesta en práctica de ideas y procedimientos que he ido acumulando y cuando digo acumulando es literal . Los materiales que elijo para realizar mi proceso experimental son los que he ido acumulando durante el proceso de modernización tardío en el que hemos estado inmersos cual copa de champagne,  que con tanto consumo del capitalismo triunfante , que nunca se desborda , ha venido a instalarse en este lado del planeta para dar a los que están por debajo solo “cosas” y a cundido también de objetos materiales , de los cuales la mayoría están hechos de material cuando no toxico difícilmente bio degradable .

Quizás el desborde, es la idea primigenia de este fenómeno de Producción-acumulación, que ocurre solo con un grupo privilegiado y despótico, a merecido la maldición de viejas entidades que ya sabían cual es la cuestión de la miseria humana, como reza aquel mural en el templo del sur boliviano“ la rebelión de las cosas” en  donde se ve a los humanos siendo atacados por los utencillos.

1° Elijo trabajar con restos inútiles de artefactos producidos por el mercado y que están concebidos bajo el concepto de evanescencia, lo que hace que estos artefactos “rotos” abunden. Me propongo utilizar estas partes con sus formas propias y construir esculturas y objetos  que están conformados por estas piezas-(elementos) cuya configuración   morfológica sigue reglas propias de mis procedimientos artísticos.

2°  Una segunda etapa es la de dejarlos instalados en lugares públicos y verificar que ocurre con  estos objetos obsoletos reconfigurados en arte a través de los procedimientos propios del arte. En esta etapa en donde propongo una re circulación de los objetos y es la propuesta ecológica de reciclado de materiales transformándolos en objetos de arte.

3°un posible tercer momento es cuando ya haya podido hacer un relevamiento de cuál es el desarrollo de la obra en los espacios públicos y a partir de esto poder arribar a alguna conclusión de la hipótesis planteada al principio y es que este trabajo significa  “obra de arte”  y por esto posee un alo o aura que la protege

 Asta acá llega esta idea  que  me a disparado esta búsqueda, se me ocurren desarrollar algún método para poder “ vigilar” que ocurre con estos trabajos en el espacio publico ,poder monitorear para registrar si el objeto es tomado .. Esto será en la próxima etapa del proceso …